|
|
D
i g i t a l i z á l n á d a l e l k e d ? |
W o u l d Y o u D i
g i t a l i z e Y o u r S o u l ? |
|
|


Digitalizálnád a lelked? 1997 plakát |
Would You Digitalize Your Soul? 1997 poster

|
 |
|
|
"A
közönség teljesen sötét, kicsi, hosszú és alacsony szobába
lép be. Miután megtalálják az utat a szűk betonbunker
labirintusában, kis fémszékeken foglalhatnak helyet.
Először nem látnak mást, mint egy kis kék kört, amely
inkább látszik vetített maszknak, mint igazi arcnak.
Hét percen keresztül nem változik semmi, csak a kék
reflektorfény válik egyre erősebbé, és a fej lassú mozgása
is látható.
Úgy
érzem, valami felfelé von. A zene ekkor a test és a
lélek elválásáról szól. Ez a performansz első része,
amelynek címe A halál áll ma szemem előtt (a 3024 sz.
Berlini Papiruszban található, Az életbe belefáradt
férfi beszélgetése saját lelkével című óegyiptomi vers
alapján).
Munkám
fő szempontja a legszélesebb értelemben vett társadalomkritika,
mind helyi, mind globális szinten. A Digitalizálnád
a lelked című munkával fórumot kívánok teremteni az
emberi lét alapjait illető gondolkodáshoz és párbeszédhez,
a civilizáció történetének és a megértés mai digitális
rendszereinek egymás mellé állításával. Kérdezem maga-
mat: vajon az idő és a sebesség mai fogalma összeegyeztethető-e
az emberek közötti kommunikáció fejlődésével, valamint
az embernek saját magával folytatott kommunikációjával?"
A
Digitalizálnád a lelked 60 perces, két ismétlődő részből
álló performansz. V. Radonjic 60 perces zenéjére Tanja
Ostojic adja elő performanszát, amely testet, zenét,
fényt, időt és teret foglal magában. A munka T. Ostojic
és S. Gajin 1997-es projektjének folytatása, melynek
során az azévi Velencei Biennále alatt, Velence utcáin
plakátokat és szórólapokat állítottak ki nem hivatalos
formában.
A
WYDYS - Digitalizálnád a lelked? - performanszot Tanja
Ostojic egy második világháborús német bunkerben mutatta
be először a franciaországi Nantes-ban 1999. márciusában,
majd ugyanabban a hónapban a londoni Kortárs Művészeti
Intézetben.
|
|
|
"The
audience enters a completely dark, tiny, long room with
low ceiling, taking their seats on small metal chairs
after finding their way through the narrow concrete
labyrinth of the bunker. At first, they can see only
the appearance of a small blue circle, which looks rather
like a projection of a mask than like a real face. And
so it stands for nearly 7 minutes; only the blue spotlight
becomes more intense, so that one can see the slow movements
of the head.
I
feel that something pulls me up. The music in this part
represents the separation of the soul from the body.
That is the first part of the performance entitled Death
is in my sight today (derived from The dialogue between
a man weary of life and his own Soul, an ancient Egyptian
poem from the Berlin Papyrus 3024 manuscript).
My
principal concern is the critical view of society in
the broadest sense, both on the local and the global
levels. Would You Digitalize Your Soul is a project
that attempts to create a platform for thinking and
discussion about man's foundations, juxtaposing the
history of civilization and the contemporary digital
systems of understanding. I ask myself whether the contemporary
sense of time and the measure of speed are compatible
with the evolution of communication between men and
the communication of man with himself?"
"Would
You Digitalize Your Soul?" is a 60-minute performance
in repeating two parts, incorporating the body, music,
lighting, time and space, created and performed by Tanja
Ostojic. V. Radonjic composed the original 60-minute
soundtrack for this performance. This work is the continuation
of a project that has been first realised as a set of
posters and flyers unofficially exhibited on the streets
on the occasion of the Venice Biennial 1997, by T. Ostojic
and S. Gajin.
WYDYS
was first performed in a German bunker from World War
II, in Nantes, France, March 1999 and repeated in the
ICA-London, also in March 1999.
|
|
  |
| É l e t r a j z
| B i o g r a p h y
|
|
|
Interdisziplináris
művész, performanszokat és intermediális munkákat
készít. Jugoszláviában született, Belgrádban és
Ljubljanában él. A Nantes-i École Régionale des
Beaux-Arts nemzetközi posztgraduális programját
végezte el, majd 1995 és 1998 között a belgrádi
Művészeti Egyetem Képzőművészeti Karán doktori
címet szerzett. Többi fontosabb projektje: 2001:
Platoean of Humankind , Velencei Biennále; Zero
Gravity , Palazzo delle Esposizioni, Róma; Gender
and Capital , Bevásárlóközpont &Városi Múzeum,
Szkopje; Serbia File , Képzőművészeti Akadémia,
Berlin és Bécs; 2000: Utopia , Rogaland Kunstmuseum,
Stavanger, Norvégia; önálló kiállítás, Remont
Galéria, Belgád és IZBA, Újvidék; Digitális Média
Fesztivál, Maribor; 1999: Skin , Deste Alapítvány,
Athén; közreműködés André Stitt Witness c. performanszában,
PS1, New York; Polysonneries, Lyon.
|
|
Interdisciplinary
artist Tanja Ostojic was born in Yugoslavia. Involved
in performance and intermedia. She lives in Belgrade
and Ljubljana. She completed the international postgraduate
program at the École Régionale des Beaux-Arts, Nantes,
France, and from 1995-98 she completed her M. F.
A. at the Faculty of Fine Arts, University of Arts,
Belgrade, Yugoslavia. Her other most important projects
include Platoean of Humankind, Venice Biennale,
Zero Gravity , Palazzo delle Esposizioni, Rome;Gender
and Capital , Shopping Mall &Museum of the City
of Skopje, Macedonia; Serbia File , Academies of
Fine Arts, Berlin and Vienna (all 2001); Utopia
, Rogaland Kunstmuseum, Stavanger, Norway; solo
exhibition, Remont Gallery, Belgrade, and IZBA,
Novi Sad, Yugoslavia;Digital Media Festival , Maribor,
Slovenia (all 2000); Skin , Deste Foundation, Athens,
Greece; Witness, collaboration with André Stitt,
PS1, New York; Polysonerries , Lyon, France (all
1999). |
|
|
|
|
|